1958年に長編アニメーション映画第1作『白蛇伝』、翌年に『少年猿飛佐助』を制作公開した東映アニメーション(当時は東映動画)。
第3作には再び中国を舞台にした作品をと企画されたのが『西遊記』。その際、月刊漫画雑誌「漫画王」(秋田書店)に連載された、手恊謳カの『ぼくの孫悟空』が原作として選ばれた。
以前からアニメーション制作を目指していた手恊謳カは、原作を提供するだけでなく、東映動画嘱託として長編の原作を映画として再構成し、ほとんど絵コンテに近い数百枚のストーリーボードを描きあげた。
漫画家として多忙を極めていた先生は、この作業の半ばから石森(現・石ノ森)章太郎氏月岡貞夫氏にアシスタントを依頼。この2人にラフを清書するという形で完成させた。
手恊謳カはこの経験を活かし、自分の思う通りにアニメーションを作りたいという夢を実現させるために1961年「虫プロ ダクション」を設立、商業アニメーションと実験アニメーションの両方を制作していった。
そして63年1月1日に放送が スタートした『鉄腕アトム』は、当時不可能といわれていた毎週30分の連続テレビアニメを実現し大ヒット、現在に続く 日本の「アニメ」制作のフォーマットとなる。
東映アニメーションもテレビアニメシリーズの制作に乗り出し、第1作の 『狼少年ケン』は当初から人気を呼び、63年11月から86話、再放送を含め約3年にわたって放映された。 虫プロダクションでのアニメ制作と並行して、手恊謳カは1962年公開の東映アニメーション長編第5作『アラビアンナイ ト シンドバッドの冒険』では作家の北杜夫氏と共同で脚本を担当、63年公開の『わんわん忠臣蔵』では原案と構成を担 当。この後、手恊謳カは本業である漫画家と虫プロダクションでのアニメーション制作をメインとされたため、東映アニ メーションとの関わりは、10年後の『ミクロイドS』となる。

手塚治虫原作のアニメの中でも、ヒーロー要素に特化して制作されたのが本作『ミクロイドS』である。
だが、それは単純なヒーロー作品とは一線を画していた。この作品が発表された70年代前半は、第一次ヒーローブームとも言うべき時代であった。当時はアニメと言う単語が一般的ではなく、特撮ものと一緒に『テレビまんが』と呼ばれていた時代であり、子供たちも特に気にすることなく作品を同列に見ていたのだ。
そんな中、特に子供たちの注目を集めていたのはNET(現;テレビ朝日)土曜日夜の時間帯であった。ここから『仮面ライダー』、『人造人間キカイダー』、『デビルマン』などのヒーローたちが誕生し、後の子供向けテレビ番組に大きな影響を与える。このヒーローたちと同じ流れで製作されたのが、本作『ミクロイドS』であった。

このヒーローたちにはひとつの共通点がある。
それは彼らが本来は悪の組織によって作り出された者たちであり、悪の組織から裏切り者の烙印を押されていることだ。
本来は人間を滅ぼす力で人間を守るという部分こそ、当時の子供たちをひきつけた魅力であり、現在、大人になった我々の心に忘れられないヒーローとして刻まれた要因のひとつなのだろう。
そのヒーロー像を浮き彫りにしたエピソードと言えば、第15話「思い出求めるヤンマの旅」は外せない。 ミクロイドに改造されたとき、ギドロンによって奪われた記憶を取り返すヤンマ。
その記憶をたどって自分を待つ母親のもとへと向かうが、小さくなってしまった自分のミクロイドとしての姿を見せることをためらい、苦悩しながらも名乗りを上げることなく去っていく。
本作品が単純なヒーローものではないことを象徴するエピソードだ。
第8話美しき乙女光と闇の戦い
第8話美しき乙女光と闇の戦い
もう一方の自然破壊への警告をクローズアップしている代表作と言えば、第20話「さらば妖精マイマイ」である。ギドロンから人間こそが自然を破壊する悪であると教え込まれたマイマイ。
彼女を妹のように可愛がっていたヤンマは何とか説得しようとするが、マイマイは人間の悪の部分を許せず戦うことになってしまう。
マイマイの言葉が我々にも刺さる名エピソードである。
第20話さらば妖精マイマイ
第20話さらば妖精マイマイ
第20話さらば妖精マイマイ

マルスの放映された1977年は手塚治虫が漫画家生活30周年を迎えた節目の年に当たり、 それを記念して製作された。
手塚治虫による原案とキャラクターデザインによって、西暦2015年という近未来を舞台にスーパーパワーと心を持つ少年ロボット、マルスを生み出した。
当初はアトムのリメイク版として考えられていたため、マルスと後の親代わりとなる川下博士には、旧虫プロ版アトムと御茶ノ水博士を声優、清水マリと勝田久のコンビが演じている。製作スタッフにもりんたろう、杉野昭夫ら旧虫プロ出身者が在籍するマッド・ハウスが協力している。

また、手塚作品ではおなじみのスターシステムによって、ヒゲオヤジがマルスの担任教師に、ケンイチ、玉男、四分垣といった少年たちもそれぞれマルスのクラスメートの準レギュラーとして活躍。
魔神ガロンやプルートゥ、悪役でおなじみのランプやハム・エッグたちもゲストキャラクターとして登場。マルスのOPの最後には手塚キャラが集合しているが、多彩な顔ぶれを楽しむとともに、本編に出ているキャラクターを確かめることもできる。
次に、マルスのテーマでもある心の成長についてだが、第一話では感情というものがわからなかったマルスが、同じロボットである美理や川下博士ら人間たちとの交流によって涙や笑い、優しさ、初恋などさまざまなことを経験することで他者に対する優しい心や人間世界で生きていくための常識などを理解できるまでになった。
設計者である父親の山之上博士と弟ロボットのメルチの存在により、家族の大切さ、自分より弱いものをいたわり、自分を抑えて我慢することを身につけていった。

マルスと父親である山之上博士との心の交流を描いたのが第08話「お父さんどこいったの?」である。 厳しい面を見せることが多かった山之上博士がマルスになせ、戦うことが必要なのかを命令ではなく、父親として話してきかせている。
それまで山之上博士のいいつけに逆らうこともあったマルスが、父親に甘える姿が印象深い。その後、博士は新型兵器の実験に立ち会い行方不明になるが、科学省から追い払われそうになったマルスが自分の家だと山之上博士の部屋の隣の部屋から離れようとしない。
また、山之上博士が作っていたものは、弟ロボットであるメルチだということが明らかになった。
第8話お父さんどこ行ったの?
第8話お父さんどこ行ったの?
第8話お父さんどこ行ったの?
また、第26話「帰ってきたアディオス」はアトムへのオマージュともいうべき作品 で、マルスはロボットの理解者である川下博士が自動車事故のテスト用として破壊されるロボットを設計したことを知り、裏切られたと感じて家出して、かつて妻子を自動車事故で失った大富豪に息子のかわりにされそうになる。
それまで山之上博士のアディオスから人間と同等の能力を持つテストロボットたちの役割を教えられ、マルスは川下博士の意見を聞かず飛び出したことを反省。
それまで山之上博士のもうひとつの家族の待つ家へと帰る。
ちなみにアディオスはアニメ版のオリジナルキャラクターだが、後半からの登場に関わらずマルスに大きな影響を与えた。
第26話帰って来たアディオス
第26話帰って来たアディオス
第26話帰って来たアディオス

『ジェッターマルス』放映の翌年1978年に「東映まんがまつり」のメインとして公開された映画『世界名作童話 おやゆ び姫』では、手恊謳カはキャラクターデザインを担当。また『白蛇伝』から『西遊記』まで動画を担当した後、虫プロダ クションへ移籍していた中村和子氏を作画監督補佐に推薦。
この作品が結果的に、先生と東映アニメーション作品との生前最後の関わりとなる。
それから33年、手恊謳カの名作を原作として東映アニメーションが制作した『手恷。虫のブッダ 赤い砂漠よ!美しく』 が、すでに世界に通用する日本のカルチャーとなっている「アニメ」映画の最新作として公開となる。
この作品で は『鉄腕アトム』で採用され進化してきたリミテッドアニメの技法で、生命の大いなる息吹が描かれています。それは手 恊謳カが生涯描き続けてきたテーマでもあり、「絵が動く」ことに憧れ続けてきた先生の思いの継承でもある。

(C)手塚プロダクション・東映アニメーション
ミクロイドS ジェッターマルス